PORTES OUVERTES UNIVERSITAIRES DE LA CARTOUCHERIE

16h30
Café d’accueil au Théâtre de l’Aquarium

17h
Conférence sur l’histoire passée et présente de La Cartoucherie par
Bernard Grosjean

18h
Trois parcours thématiques (au choix)

≈ 17h au Théâtre de l’Aquarium : conférence sur l’histoire passée et présente de La Cartoucherie par Bernard Grosjean

Assistant d’Augusto Boal au sein du Théâtre de l’Opprimé de 1979 à 1986, fondateur et directeur artistique de la Compagnie Entrées de jeu de 1997 à 2024, Bernard Grosjean a également été Maître de conférences à l’Institut d’Études Théâtrales de Paris III Sorbonne nouvelle pendant 25 ans. À la fois homme de théâtre et pédagogue, il a une connaissance approfondie de La Cartoucherie, de son histoire et de la singularité des aventures artistiques qui animent ses espaces.

Le Théâtre de l'Épée de Bois accueille Jean Lambert-wild et la Coopérative 326 pour une série de spectacles qui font vivre l'art du clown. Nous vous invitons à un entretien avec un membre de l'équipe et vous proposons deux spectacles, l’un à 19h, l'autre à 21h, avec la possibilité de voir les deux. Le premier, Ronald Subliminal de Catherine Lefeuvre, est une création par et pour des clowns. Le second s'inscrit dans une démarche différente, puisque c'est Le Roi se meurt d'Eugène Ionesco, un classique, qui est monté et adapté en clown.

≈ 18h : entretien avec un membre de l'équipe

≈ 19h : spectacle - Ronald Subliminal de Catherine Lefeuvre, mis en scène par Jean Lambert-wild

Et/ou

≈ 21h : spectacle - Le Roi se meurt d’Eugène Ionesco, mis en scène par Jean Lambert-wild - au Théâtre de l’Épée de Bois

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Tarif étudiant : 10€ par spectacle – dans la limite des places disponibles

Après une rencontre avec Clea Petrolesi, autrice et metteuse en scène de Personne n'est ensemble sauf moi au Théâtre de la Tempête, nous vous proposons une visite de l’Atelier de Paris - CDCN. Elle sera l'occasion d'un échange autour des questions d’inclusion et d’accessibilité en prenant appui sur son engagement affirmé auprès du public et des artistes sourdes-sourds et malentendantes-malentendants, et sur les outils développés par le Théâtre de l'Aquarium à destination des personnes avec un handicap visuel.

≈ 18h : visite de l’Atelier de Paris - CDCN et un échange autour des questions d’inclusion et d’accessibilité

≈ 18h30 : rencontre avec Clea Petrolesi autrice et metteuse en scène de Personne n'est ensemble sauf moi au Théâtre de la Tempête

≈ 20h : spectacle - Personne n’est ensemble sauf moi de Clea Petrolesi – au Théâtre de la Tempête

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Tarif étudiant : 10€ par spectacle – dans la limite des places disponibles

Le Théâtre du Soleil et le Théâtre de l’Aquarium vous ouvrent leurs espaces dédiés à la création :

≈ 18h : au Théâtre de l’Aquarium, vous serez invités à rencontrer l’univers de la compagnie la vie brève et à prendre connaissance de son projet d’éco-création. Vous visiterez la ressourcerie (stock de costumes et de matériaux) et l’atelier de fabrication responsable de décors.

Au Théâtre du Soleil, vous aurez l’occasion de découvrir la maison de la troupe fondée par Ariane Mnouchkine et ses amis en 1964. Dans ce théâtre sexagénaire, où 65 artistes et techniciens de 20 nationalités différentes travaillent ensemble selon un modèle coopératif, vous pourrez visiter notamment l’atelier de construction des décors et l’atelier de couture, tandis que la troupe répète son prochain spectacle.

≈ 19h : pour finir, nous vous proposons de rencontrer Georges Bigot, comédien, metteur en scène, ancien membre de la troupe du Théâtre du Soleil et aujourd’hui co-directeur de l’ARTA – Association de Recherche des Traditions de l’Acteur. Il vous en apprendra plus sur cette maison dédiée à la transmission et au croisement des pratiques scéniques du monde entier.

≈ 21h : spectacle - Le Roi se meurt d’Eugène Ionesco, mis en scène par Jean Lambert-wild - au Théâtre de l’Épée de Bois

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Tarif étudiant : 10€ par spectacle – dans la limite des places disponibles

Les Portes ouvertes universitaires de la Cartoucherie est un évènement réservé aux étudiants et étudiants franciliens ; il vise à favoriser leur appréhension et leur proximité avec La Cartoucherie. Une carte d’étudiant sera demandée lors de l’accès à l’évènement.

≈ Réservation obligatoire en ligne
Vous pouvez vous inscrire seulement à la conférence (gratuite) ou bien à la conférence et à l’un des parcours associé à un spectacle (tarif étudiant du spectacle concerné). Pour vous inscrire et réserver, merci de remplir le formulaire ci-contre.

≈ Renseignements complémentaires
Si vous souhaitez obtenir des précisions ou des renseignements complémentaires, merci de vous adresser à l’une des billetteries de nos cinq théâtres.

Nous nous efforçons de favoriser l’accessibilité de nos activités. Depuis plusieurs saisons, l’Atelier de Paris s’engage à favoriser la venue des personnes sourdes et malentendantes et le Théâtre de l’Aquarium la venue de personnes malvoyantes.

Sur demande, la conférence historique peut être traduite par un interprète LSF-français. Sur demande, un Souffleurs d’images peut vous accompagner dans la découverte du parcours et du spectacle. Un souffleur bénévole décrit et souffle à l’oreille du spectateur aveugle ou malvoyant, les éléments qui lui sont invisibles. Pour toute autre demande d’accompagnement, merci de nous le préciser dans le formulaire d’inscription dans le champ dédié.

Pour venir :

• La Cartoucherie – 2 Route du Champ de manœuvre – 75012 Paris
• Métro Château de Vincennes (ligne 1, sortie n°4)
• Bus RATP n°112, gare routière du Château de Vincennes, arrêt Cartoucherie
• Station Vélib « Champs de Manœuvre – Cartoucherie »

≈ ARTA, Association de recherche des traditions de l’acteur, est une maison dédiée à la transmission et à la recherche artistique, une école continue de l’acteur qui vise à ressourcer, transmettre et explorer. Sa vocation spécifique est l’ouverture internationale. Stimulant la découverte, les rencontres et les croisements entre pratiques scéniques du monde entier, ARTA invite à s’exercer autrement. En invitant metteurs en scène et pédagogues reconnus à y donner des stages, nous sommes portés par le projet d’un acteur joueur et créateur, qui peut être aussi chanteur, musicien, danseur, circassien.

≈ L’Atelier de Paris est un Centre de développement chorégraphique national au service de l’art et de la communauté chorégraphique. Il conjugue des missions de soutien à la création et à la diffusion par le biais de sa Saison en création(s) et du festival JUNE EVENTS, tout en développant un large programme d’actions artistiques et culturelles ainsi qu’une offre de masterclasses pour les professionnel·le·s.

≈ Le Théâtre de l’Aquarium est une maison de création pour la musique et le théâtre entremêlés. la vie brève, ensemble artistique fondé par Jeanne Candel, y réside depuis 2019. Partagé avec des artistes associés et des compagnies invitées, le Théâtre de l’Aquarium est composé de deux salles de spectacle, d'une ressourcerie et d'un atelier dédiés à la fabrication responsable de décors. Le public est invité une à deux fois par an à participer à BRUIT - Festival théâtre et musique, et plus ponctuellement à des événements publics.

≈ Le 24 août 1970, le Théâtre du Soleil investit les nefs de la Cartoucherie alors à l'abandon. Remise sur pied, la Cartoucherie accueille quatre autres compagnies entre 1971 et 1973. La troupe a été créée sous forme de Scop en 1964 et est dirigée par Ariane Mnouchkine. L’aventure du Théâtre du Soleil se construit depuis plus de soixante ans grâce à la fidélité et à l’affection d’un public nombreux tant en France qu’à l’étranger. Son parcours est marqué par une interrogation constante sur le rôle, la place du théâtre et sa capacité à représenter l’époque actuelle. Cet engagement à traiter des grandes questions politiques et humaines, sous un angle universel, se mêle à la recherche de grandes formes de récits, à la confluence des arts de l’Orient et de l’Occident. L'aventure continue aujourd'hui dans ce chaleureux ensemble théâtral né d'une aventure collective.

≈ Le Théâtre de la Tempête accueille chaque année 10 à 15 spectacles, sur 2 salles, pour 3 à 5 semaines d’exploitation, soit près de 300 représentations qui rassemblent jusqu’à 40.000 spectateurs dans un esprit de partage et de convivialité. Sous la direction du metteur scène Clément Poirée, l’équipe du théâtre s’investit, de façon polyvalente et en complicité avec les compagnies programmées, dans toutes les activités du spectacle vivant – l’accueil de spectacles en coréalisation mais aussi la production et la diffusion en tournée des créations « maison », des interventions en milieu scolaire, des stages de formation continue à destination des artistes… – à la rencontre des œuvres, des artistes et des publics.

≈ En hiver 1980, la troupe de théâtre initialement située rue de l’Épée de Bois à Paris s’installe dans les nefs de la Cartoucherie, avec deux chariots pour bagages, reflets de son esprit de théâtre artisanal. Dans cet espace de deux mille mètres carrés, la troupe construit alors ce qui demeure aujourd’hui le Théâtre de l’Épée de Bois. Fidèle à l’esprit de recherche et de création constantes, qui irrigue le travail de la troupe depuis 1965, la programmation du Théâtre de l’Épée de Bois est en mouvement et s’offre la liberté précieuse de pouvoir faire de nouvelles propositions aux spectateurs en cours de saison. Au gré de ses quatre salles, la Salle en Pierre, la Salle en Bois, la Salle Studio et le Salon, le spectateur vogue entre le répertoire classique, baroque et contemporain.