Transmettre « l’artisanat furieux » de la vie brève
Transposant ses méthodes de création à ses propositions aux publics, la vie brève souhaite rendre joyeuse et active la construction du rapport aux œuvres.
Nous accueillons de nombreux élèves lors des représentations du festival BRUIT et les invitons à découvrir le théâtre, à rencontrer les artistes et à participer à différents ateliers de pratiques artistiques. Tous ces projets poursuivent les mêmes ambitions : développer une dynamique artistique et culturelle forte au sein de chaque établissement et sur le territoire, accompagner les élèves dans leur découverte du spectacle vivant, à travers la diversité des œuvres, des disciplines et des métiers, et leur offrir des ressources de créativité, de valorisation et de réflexion.
Les ateliers reposent tous sur la même idée : rendre les élèves « créateurs » pour qu’ils s’approprient l’espace théâtral de façon personnelle et dynamique. Quel que soit l’atelier, l’enjeu est de créer des moments d’ébullition, pendant lesquels les jeunes s’emparent des mots, des silences, des grandes et petites histoires pour construire leur propre rapport au théâtre et au monde.
Outre des partenariats ponctuels avec les établissements qui le souhaitent, le Théâtre est investi dans un projet sur trois ans avec sept établissements franciliens. Intitulé L’Ouvroir, il est soutenu par la Région Île-de-France au titre de la Convention Régionale d’Éducation Artistique et Culturelle (CREAC).
L’Ouvroir
L’Ouvroir est un programme pédagogique et artistique, soutenu par la Région Île-de-France sur des conventions triennales, destiné aux lycéens et lycéennes franciliens. Son ambition est de partager la vie d’un lieu de travail et de création, le Théâtre de l’Aquarium, et de transmettre les outils des artistes qui l’investissent, la compagnie la vie brève et les artistes associés.
Le mot Ouvroir désigne un atelier, un lieu de travail en commun. Le mot Ouvroir a aussi donné sa première syllabe au célèbre mouvement littéraire OULIPO (ouvroir de littérature potentielle) fondé par François Le Lionnais et Raymond Queneau. Par extension imaginaire, le mot Ouvroir désigne pour nous le contraire du mot fermoir : il désigne l’action de s’ouvrir au monde, à soi-même et à un répertoire, celui des arts vivants.
De la seconde à la terminale, entre 800 et 1000 élèves participent chaque année à des parcours composés avec leurs enseignants au plus près de leurs enjeux pédagogiques et répondant aux grands principes de l’éducation artistique. Chaque parcours se veut le plus complet possible, alliant la découverte de spectacles, des rencontres avec les artistes, une découverte des métiers du spectacle, du Théâtre et de ses recoins, et des ateliers de pratique artistique.
D’action en action, d’année en année, les élèves des établissements concernés deviennent familiers du Théâtre de l’Aquarium et des équipes artistiques, techniques et administratives qu’ils retrouvent à chaque séance/rencontre/spectacle. Cette proximité et convivialité entend renforcer les liens que les élèves entretiennent avec notre maison de création... dans l’espoir de voir ces relations perdurer dans le temps.
Avec le soutien de la Région Île-de-France au titre de la Convention Régionale d’Éducation Artistique et Culturelle (CREAC)
Les partenaires CREAC 2025-2028
≈ Lycée Polyvalent Langevin Wallon, Champigny-sur-Marne (94)
≈ Lycée Polyvalent Paul Doumer, Le Perreux-sur-Marne (94)
≈ Lycée Général et technologique Marcelin Berthelot, Saint-Maur-des-Fossés (94)
≈ Lycée Professionnel Jean Moulin, Vincennes (94)
≈ Lycée Général et technologique Arago, Paris 12e (75)
Les partenaires CREAC 2019-2022 et CREAC 2022-2025
≈ Lycée Polyvalent Louise Michel, Champigny-sur-Marne (94)
≈ Lycée Polyvalent Langevin Wallon, Champigny-sur-Marne (94)
≈ Lycée Polyvalent Paul Doumer, Le Perreux-sur-Marne (94)
≈ Lycée Général et technologique Marcelin Berthelot, Saint-Maur-des-Fossés (94)
≈ Lycée Professionnel Jean Moulin, Vincennes (94)
≈ Lycée des Métiers de l’horticulture et du paysage Jeanne Baret, Montreuil (93)
≈ Lycée Général et technologique Arago, Paris 12e (75)
Les ateliers de création radiophonique
Le temps d’une journée au Théâtre dédiée à la création radiophonique, les classes expérimentent, à partir d’exercices autour de la notion de monologue intérieur, l’écriture automatique, le collage de ces récits et leur mise en voix.
Un travail de création libre et anonyme qui invite les jeunes à faire part de « là où ils en sont en ce moment ». L’enjeu est de laisser jaillir les pensées censurées, d’essayer de ne pas les fuir et, tout en écrivant, d’intégrer aussi celles qui s’ajoutent et se superposent… de rendre compte, en intégrant les contingences de l’écriture radiophonique, de toutes les dimensions de nos flux de pensée.
L’addition de plusieurs de ces pièces radiophoniques recompose un récit polyphonique de jeunes élèves franciliens et donne à entendre un état des lieux intime et singulier de la jeunesse : à écouter sur l'audioblog d'ARTE Radio en cliquant ici.
Ce projet initié par les comédiennes Chloé Giraud et Louise Guillaume, se renouvèle chaque année dans le cadre de L’Ouvroir. En 2026, il a été porté par Chloé Giraud et le musicien Antoine Berland.
Les Impromptus - théâtre
Portés par des membres de la vie brève ou des artistes associés, ces impromptus théâtraux se déploient dans les classes et les espaces communs d’établissements partenaires, au plus près des élèves en venant les surprendre dans les lieux ordinaires de leurs lycées.
Une façon de susciter la curiosité pour la pratique du théâtre et de questionner les possibilités de nos imaginaires tout en découvrant les grands récits lyriques !
La première édition de ces Impromptus, en mai 2021, imaginée en écho aux motifs du spectacle Le Crocodile trompeur / Didon et Énée, retraçait en douze minutes les amours funestes de Didon et Énée. La seconde édition, inspirée d’opéras de Gluck et de Monteverdi, en avril 2022, plongeait les élèves au cœur des Enfers à la suite d’Orphée pour ramener Eurydice à la vie. Avec Marion Sicre, Louise Guillaume, Jean Hostache et Lawrence Williams !
En avril 2023, c’est au tour de Jeanne Desoubeaux, artiste associée, d’investir les établissements en présentant la comédie satirique Les Noces de Samira Sedira, conçue par la compagnie Maurice et les autres.
En mai 2024, inspirée du Décaméron de Boccace, la compagnie Toro Toro portée par Margot Alexandre et Nans laborde-Jourdáa, interroge la passion amoureuse comme lieu de la métamorphose, du corps comme de l’être. Avec Esther Archambault et Lancelot Cherer !
En mai 2025, Jeanne Candel signe avec Caroline Darchen, Marion Sicre et Lawrence Williams un Impromptu situé en juin 2246 : une tempête de sable fait rage. Les humains cherchent désespérément des nouveaux moyens de s'aimer. Une médecin accompagne deux êtres en quête de restauration et de sensations nouvelles. Elle leur propose vivre une expérience à l'issue incertaine, quelque part entre passion et extase.
En mai 2026, l’invitation est faite à Iván Marquez de la compagnie la feinte. Il imagine avec les comédiennes Lola Felouzis et Lucie Rouxel une petite forme librement inspiré du Mont analogue de René Daumal. Il propose de jouer avec le motif de l’expédition de très haute montagne comme métaphore de la quête de l’Utopie et comme engagement vers un absolu.
